明朝为何流行扇画？明朝扇画的作用和意义是啥

炎炎夏日，手中持扇，凉风拂面，令人心旷神怡。自古以来，扇子不仅是避暑的实用之物，更是文人骚客寄托情感、展现才情的载体。

追溯历史，扇面绘画与题诗始于明代永乐年间，盛行于明中晚期。文人墨客在扇面上留下了无数精彩的诗篇和画作，使其成为文化与艺术的交融之地。例如上海博物馆藏的《汀树钩船图》，便是明代最早的一幅扇面画。在那个时代，政治氛围压抑，文人不敢轻易表露自己的思想和情感。于是，扇子成为了他们倾诉喜怒哀乐、交流艺术思想的隐秘场所。唐伯虎、文征明等人的扇面画作，更是民间广泛流传。

明朝江南的农桑经济繁荣，市场活跃，文人画家的作品深受民众喜爱，这为文人画家提供了广阔的市场和创作空间。著名的“四大才子”之一的唐伯虎便靠卖画为生。明朝的皇帝们也是艺术爱好者，他们的参与和推动，使得文人画得到更大的发展。小巧玲珑的扇子画便是在这样的背景下应运而生，成为文人的必备之物。

元朝时期，外族入侵，汉人保护女眷，减少她们出门的习惯。明朝建立后，民族情绪得到释放，对民族遗产的推崇导致所有艺术的复兴。随着社会的稳定和物质生活的丰富，文人的个性癖好得以展现。一把扇子，出入茶楼酒肆，尽显文人优雅。女子手持扇子，既实用又增添了美感。

明朝的历史并非都是美好的。朱棣称帝后，政治氛围变得黑暗，为了镇压和恐吓建文遗臣，他违背祖制，重用酷吏和太监，设置都察院及锦衣卫，将耳目遍布帝国的每一个角落。陈瑛执掌都察院期间，血腥的杀戮引发公愤。朱棣不得不处置陈瑛以平息众怒。然而锦衣卫的横暴不法也引发了民怨，朱元璋最终下令焚毁其刑具，罢免锦衣卫诏狱。

历史的车轮滚滚向前，时代的风云变幻莫测。扇子的艺术却延续至今，成为我们回忆历史、感受文化的一种方式。如今的我们，在炎炎夏日中，依然可以手持扇子，感受那份古老的文化韵味，品味那份历史的厚重。扇子的艺术，不仅让我们感受到凉爽的风，更让我们领略到古代文人的智慧和才情。在古代皇权的铁腕统治下，权力与血腥往往交织在一起，共同构建了一个残酷而复杂的世界。在这世界中，朱棣的统治尤为突出。他不仅恢复了锦衣卫的全部权力，增设北镇抚司诏狱，更是启用了残忍无道的纪纲担任锦衣卫指挥使。纪纲以其狡猾和贪婪，诬害人命，乘机诈取钱财，令大臣们胆寒心惊。他的手段狡诈多变，先与死囚对饮，待诈取尽家产再下令处死，甚至还在夜幕下在自己的府第里自称万岁，玩起了称王称帝的游戏。

朱棣的统治手段并非仅有这些。大明开国后，他违背祖训，任用并倚重宦官，使得原本用于恫慑的宦官变成了朝廷中的实际力量。这些被阉割的人被朱棣视为更可怕的武器，被派往外交、内政、军事等各个领域。甚至在永乐十八年，为了应对可能的反叛和抓捕逃犯唐赛儿，朱棣设立了特务机构东厂，让朝廷的监视和控制更加严密。

东厂的设立标志着皇权的进一步集中和权力的滥用。与锦衣卫相互联手又相互拆台，合称厂卫。他们利用自身的优势，暗中监视、刺探所有臣子和士子的言行举止，举国上下无不在他们的严密监视和控制之下。自设立锦衣卫与东厂起，直到明朝灭亡，这两个机构一直存在着，策划并亲手导演了无数的侦察、诬陷、屠戮和冤狱。

在这个皇权至上的时代，厂卫的存在就像人间地狱，让人们生活在恐惧和不安中。他们的权力无边，可以随意侦察、诬陷、屠戮，让人们无法逃脱他们的掌控。这是一个黑暗的时代，皇权的专制和厂卫的残忍共同构成了这个时代的特色。在这个时代里，人们无法摆脱权力的压迫和血腥的威胁，只能生活在皇权与血腥交织的残酷世界中。